U Guilty, Jake Gyllenhaal je samo na telefonu. Ali ne možete se otrgnuti od filma

2024 Autor: Malcolm Clapton | [email protected]. Zadnja izmjena: 2023-12-17 03:49

Komorna slika kombinuje detektivski triler i dramu, s naglaskom isključivo na glumu.

Guilty, s Jakeom Gyllenhaalom u glavnoj ulozi, izlazi na Netflixu 1. oktobra. Film je režirao Antoine Fuqua ("Training Day"), koji je već sarađivao sa glumcem u sportskoj drami "Ljevičar".

Guilty je rimejk istoimenog danskog projekta iz 2018. u režiji Gustava Möllera. U obje verzije radnja se odvija u istoj prostoriji. Ali neočekivani obrti radnje i talenat autora omogućavaju da se priča pretvori u uzbudljiv triler.

Radnja u kojoj junak mirno sjedi

Policajac Joe Baylor degradiran je na poziciju spasioca tokom suđenja. Najčešće mora telefonom da komunicira sa žrtvama sitnih zločina, pa čak i sa ljudima u neadekvatnom stanju. Ali tada izvjesna Emily stupa u kontakt s Joeom, za kojeg se čini da je kidnapovan i odveden u nepoznatom pravcu. Operater poziva patrolu na autoputu, ali ovu stvar shvaća vrlo lično i daje sve od sebe da pomogne strancu.

Kroz cijeli film gledaocu je prikazan isključivo sam Baylor u call centru. U pozadini ponekad trepere njegove kolege, ali svi ostali likovi - žrtva, osumnjičeni, policajac s kojim je junak radio - ostaće samo glasovi. Inače, na glasovnu glumu su pozvani i veoma poznati glumci: Ethan Hawke, Riley Keough, Peter Sarsgaard i drugi.

To ne znači da je ovaj format nova riječ u kinematografiji. Više kamernih projekata zasnovanih na telefonskim razgovorima pojavilo se više puta. U Lokeu, lik Toma Hardyja putuje u automobilu kroz film i komunicira s različitim ljudima. U Živ zakopan, lik Ryana Reynoldsa leži u kovčegu. Postoji čak i "Alarmni poziv" sa Apple TV+, gdje su autori potpuno odustali od snimanja uživo: serija se sastoji samo od snimaka glasova pod apstraktnom video sekvencom.

Ali to ne umanjuje zasluge "Krivog". Talenti Gyllenhaala i Fuquaa učinili su akciju iznenađujuće dinamičnom. Samo nekoliko scena na nekoliko sekundi vizualiziraju junakovu ideju zločina, nakon čega će mašta gledatelja sama završiti ono što se događa. I kako se događaji ubrzavaju, tako se razvija i Joeovo ponašanje.

Za kamernu priču u filmu, svita je vrlo suptilno razrađena: napetost stvaraju, na primjer, ogromni ekrani, na kojima se emituju šumski požari. Oni igraju ulogu u zapletu i samo dodaju tjeskobu. Osim toga, može se primijetiti prilično mirno snimanje na početku slike, kada junaka nervira samo dosadni novinar, i brzo prebacivanje kamere bliže kraju.

Pored glavne teme, "Kriv" se dotiče i problema zaključavanja, i to vrlo dobro. Drugi autori, koji su željeli da istaknu činjenicu izolacije i povezanosti sa svijetom samo preko telefona ili kompjutera, previše namjerno zaključavaju svoje likove kući. I Fukua podsjeća da je značajan dio profesije prvenstveno praćenje života iz zatvorene kancelarije.

Sve ovo zvuči više ironično ako naučite o procesu snimanja filma. “Kriv” je uklonjen za samo 11 dana. No, neposredno prije početka rada ispostavilo se da je direktorica bila u kontaktu sa osobom koja je oboljela od COVID-19. Stoga je Antoine Fuqua upravljao procesom dok je sjedio u zatvorenom kombiju i gledao glumce kroz monitore. Slično kao što to čini junak Gyllenhaala u filmu.

Detektiv u kojem se žrtva ne vidi

Predstavljanje onoga što se dešava isključivo iz ugla glavnog junaka nije samo oblik prezentacije, već odličan način da se zbuni gledalac. Kriv je dijelom izgrađen na ideji nepouzdanog pripovjedača, samo u izmijenjenom obliku.

Gledaoci se u početku povezuju sa Džoom i prihvataju ono u šta on veruje. Ali upravo njegova subjektivna i previše emotivna percepcija ne dopušta da se događaji sagledaju onakvima kakvi oni zaista jesu. Iako usput, autori daju nagoveštaje.

Ovo nisu spojleri: u detektivskoj priči treba doći do naglih preokreta, a ovdje ih, uz veliku želju, možete predvidjeti. Ali mnogo je zanimljivije gledati kako se ponašanje likova mijenja. Uključujući i samog Joea.

Ako razmislite o tome, "Kriv" je posvećen ne toliko pokušajima spašavanja nepoznate žene, koliko refleksijama glavnog junaka. U njegovoj slici nije skriveno ništa manje obmana nego u glavnoj radnji. Postepeno postaje jasno zašto je Joe toliko željan da preuzme slučajni slučaj. To će se otkriti kroz pozive njegovoj supruzi, razgovore sa kolegama, pa čak i izlive bijesa.

Kao rezultat, priča se sastoji od spašavanja Emily, analiziranja mentalnih problema heroja i njegovih pokušaja da se pomiri sa vlastitom prošlošću. Detektiv se pretvara u ličnu dramu koja dotiče mnogo više. Nije uzalud cijeli film posvećen upravo liku Gyllenhaala.

Remake, koji je dodao relevantnost

Vrijedi odmah rezervirati: oni koji su gledali danski original iz 2018. neće pronaći ništa novo u radnji filma Fukua. Svi događaji se ponavljaju, osim par sitnica. Za Sjedinjene Države ovo je uobičajena priča: strani filmovi nisu baš popularni u zemlji, a još više na drugim jezicima. Ponekad to dovodi do činjenice da evropski režiseri prave remake svojih filmova za Amerikance. Tako je, na primjer, učinio Hans Petter Muland, pretvarajući svoj "Foolish Business Simple" u "Snowblower" sa Liamom Neesonom.

Ipak, Antoine Fuqua nije samo kopirao Möllerov rad, prenijevši radnju u Sjedinjene Države. Slike imaju malo drugačiju atmosferu. Prvo, mijenja se temperament protagonista. Tamo gdje je Jacob Södergren pažljivo skrivao emocije od originala, Gyllenhaal agresiju okreće do maksimuma. I oboje izgledaju podjednako organski.

Drugo, u novoj verziji uspijevaju dodati probleme koji su hitni za Ameriku. Riječ je o spomenutim vatrama koje neprestano trepere u pozadini i čak na daljinu ometaju junaka. Zajedno s ostalim sitnim detaljima kao što su uredsko okruženje i razne životne teme, to vam omogućava da napravite remake ne sterilnim paus papirom, već potpuno individualnim autorskim radom.

“Kriv” još jednom dokazuje da za stvaranje napete situacije uopće nije potrebno prisiljavati heroje da voze automobile i skaču s litica. Možete jednostavno pozvati sjajnog glumca, dati mu živopisnu sliku i natjerati gledatelja da uroni u priču. Komorna slika Antoinea Fuquae je privlačnija od mnogih akcionih filmova. Bukvalno pola sata kasnije zaboravljate da je sve ovo vrijeme prikazan samo glavni lik. A u ostatku filma radnja se jednostavno ne odvija.