Sadržaj:

Društveni horor XXI veka: o čemu govore filmovi i zašto ih treba gledati
Društveni horor XXI veka: o čemu govore filmovi i zašto ih treba gledati
Anonim

Life haker razumije priče koje ne samo da su zastrašujuće, već vas tjeraju na razmišljanje o važnim temama.

Društveni horor XXI veka: o čemu govore filmovi i zašto ih treba gledati
Društveni horor XXI veka: o čemu govore filmovi i zašto ih treba gledati

Kako se žanr pojavio

Prije nego što je dosegla novi nivo razvoja, horor industrija je skoro umrla. Desilo se to početkom 90-ih s pojavom čuvenog filma "The Silence of the Lambs". Tada su mnogi gledaoci i režiseri shvatili da su već vidjeli dovoljno džinovskih čudovišta i ukletih kuća. Najnoviji trend 80-ih - slasheri sa maskiranim manijacima - nadživeo je svoje, izgubivši popularnost.

Stoga se devedesete mogu nazvati procvatom trilera i istovremeno padom popularnosti horor filmova. Tek rijetki ispadi poput "Krika", koji prije ironično nadmašuju žanr nego ga nastavljaju, opet su podsjetili na prošle uspjehe.

Ali sa početkom 21. veka, horor se ponovo vratio na ekrane. Za to su režiseri morali zapamtiti jednu važnu istinu.

Dobar horor film je uvijek o ljudima, a ne o čudovištima.

Najuspješniji horor filmovi uvijek nekako odjekuju sa stvarnim životom, pa je u novom vremenu nemoguće koristiti isključivo klasične klišeje. Tako se 1999. godine pojavio film "Vještica iz Blaira", koji je potpuno uništio kanonski pristup snimanju: sva radnja u njemu prikazana je što realističnije i navodno snimljena amaterskom kamerom od očevidaca.

Nakon toga, ova tehnika je korištena u "Paranormalnoj aktivnosti" i "Čudovište". To je omogućilo gledaocima da osjete da i sami mogu postati učesnici ovakvih događaja.

A reditelj Danny Boyle postao je jedan od pionira 21. stoljeća u žanru društvenog horora. Uostalom, ako malo bolje razmislite, njegov "28 dana kasnije", koji se smatra jednim od najboljih horor filmova modernog doba, uopće nije posvećen apokalipsi, već problemu sve veće agresije u društvu. I nije uzalud što se na ovoj slici mnogi preživjeli ne ponašaju ništa bolje od čudovišta.

Koje teme pokriva društveni horor?

Pravi procvat žanra došao je negdje nakon 2010. godine. Naravno, paralelno su se počeli oporavljati i klasični horor filmovi: Astral i The Conjuring Jamesa Wanga, Oculus, Sinister i mnogi drugi filmovi koji su kvalitetnim snimanjem i dobrim scenarijem jednostavno zabavili i uplašili gledatelja.

Ali u isto vrijeme, neobični autorski horor filmovi počeli su dobivati popularnost, u kojima su kreatori bili prisiljeni drugačije gledati na tako hitne probleme kao što su porodični odnosi, ljudska komunikacija, rasizam i podizanje djece.

Oni su žanru dali novi život. Svrha ovakvih filmova nije samo da uplaše gledaoca. Natjeraju vas da razmislite o zapletu i razlozima za ono što se događa i, možda, pokušate se zamisliti u situacijama heroja. Ovdje postoji uslovna podjela na zaplete o porodici i odnosima i slike o nedostacima društva.

Horor filmovi o porodici

mama

  • Španija, Kanada, 2013.
  • Horor, triler, drama.
  • Trajanje: 100 minuta.
  • IMDb: 6, 2.

Možete početi s debitantskim filmom Andresa Muschettija "Mama" (ne brkati ga sa slikom Darena Aronofskyja), zasnovanom na njegovom vlastitom kratkom filmu. Ovo je priča o dvije djevojčice koje su nekoliko godina preživljavale u šumi pod nadzorom neke natprirodne "majke". Kasnije ih odvode da ih odgajaju očev brat i njegova žena. Ali "mama" se neće odreći "svoje" djece.

Na prvi pogled struktura filma podsjeća na klasični horor film, u kojem postoji čudovište, škripa vrata i drugi standardi. Štaviše, film je producirao sam Guillermo del Toro, a njegov utjecaj na vizualni raspon se osjeća vrlo snažno.

Ali zapravo, u ovoj priči reditelj postavlja jedno vječno pitanje vezano za odgoj djece. S kim će djevojčicama biti bolje: sa sretnim novim roditeljima ili sa čudnom, pa čak i zastrašujućom, ali "dragom" majkom? Štaviše, Muschetti ne odgovara direktno na ovo pitanje, dozvoljavajući publici da sama razmisli o kraju.

Njemu je važnije da ne izvodi moralnost, već da pokaže sam sukob, kao i promjene u ljudima: na primjer, Jessica Chastain u ulozi maćehe prelazi od sebične rokerice do majke koja je spremna da se žrtvuje za radi usvojene dece.

Babadouk

  • Australija, 2014.
  • Horor, misticizam.
  • Trajanje: 93 minute.
  • IMDb: 6, 8.

Australska glumica Jennifer Kent debitovala je u režiji velikog filma sa potpuno originalnim projektom. Kao iu slučaju Muschettijeve Mame, Kent je u početku kreirao kratki film, a tek onda dovršio scenario za cijeli film.

I opet, naizgled klasičan zaplet: Amelijina majka svom sinčiću Samu donosi dječiju knjigu pod nazivom "Babaduk". Čudovište iz knjige postaje stvarno, zaposjedne majku i počinje stvarati užase.

Ali Kent nije gradio film oko običnih čudovišta koja iskaču iz mraka. Odlučila je da publici pokaže dubinu svijesti svakog običnog čovjeka. Tako su 60-ih godina, nakon masovnog trovanja trudnica eksperimentalnim lijekom, ekrani bili ispunjeni pričama o jezivoj djeci-čudovištima koja muče svoje majke i cijeli svijet (sjetite se, na primjer, "Rosmary's Baby").

I čini se da Dženifer Kent pokazuje ovaj strah s druge strane. Sem je povučeno i bolešljivo dete, Amelija je samohrana majka. Naravno, ona se često umori od svog sina, a kada se on razboli, uglavnom pada u histeriju.

Babaduk ovdje nije neko onostrano stvorenje. On je samo odraz majčinog besa prema sinu. Štaviše, Kent objašnjava da je nemoguće potpuno savladati svoju unutrašnju agresiju. Svi i dalje doživljavaju negativne emocije i ljuti su čak i na svoje najmilije. Ali osoba je u stanju da drži agresiju pod kontrolom samo zbog sebe i onih oko sebe.

Vještica

  • SAD, Velika Britanija, Kanada, Brazil, 2015.
  • Užas.
  • Trajanje: 93 minute.
  • IMDb: 6, 8.

I još jedan film, koji se na početku gledanja može činiti potpuno standardnim, ali će se onda u potpunosti razotkriti, otkrivajući tajne strane međuljudskih odnosa. I opet, novajlija u režiji, ovaj put Robert Eggers.

Prema zapletu filma "Vještica" u 17. vijeku, porodica Vilijema i Ketrin je proterana iz naselja. On i četvoro dece živeli su mirno u blizini šume, sve dok jednog dana veštica nije ukrala njihovo novorođeno dete. Optužbe su pale na najstariju kćer Thomasin, koja nije pratila brata. A onda se sve samo pogoršalo.

Ideja iza ovog filma uopće nije vještičarenje ili zli duhovi. I zato se režiser potrudio da snimi što prirodnije: većina kadrova je ovde prikazana u prirodnom svetlu u prilično bledim bojama.

Glavni fokus straha i misticizma je šuma od koje se junaci plaše. Iako se najgora stvar ne dešava negdje u šikari, već upravo u njihovoj kući. Glavni fokus je na porodičnoj komunikaciji. U nekom trenutku se ispostavi da svi oni periodično lažu jedni druge i nešto kriju. I upravo to nepovjerenje u konačnici dovodi do katastrofe.

Reditelj ne postavlja sebi cilj da pokaže nešto jezivo, odbijajući da koristi vrišti i krvotok. Umjesto toga, tjera gledatelja da razmišlja o tome koliko i sam vjeruje svojim voljenima i koliko je dugo lagao svoje rođake, čak i bez dobrog razloga.

Slična tema sada se sve češće pojavljuje u kinima, sjetite se barem polukomedične "Idealne strance" s ogromnim brojem rimejkova. Ali u horor žanru rijetko govore o njoj, iako se tu jasno može pokazati koliko su međusobne sumnje destruktivne.

Štoviše, za veći realizam, Eggers ne daje jasnu interpretaciju kraja, budući da bi i sretni kraj i direktan mračni završetak bili previše predvidljivi.

Umjesto toga, režiser ostavlja prostor za razmišljanje gledaocu. Možda je među članovima porodice zaista bila vještica, ili su možda oni svojim ponašanjem stvorili čudovište. Za svaki, odgovor će biti drugačiji.

Mirno mjesto

  • SAD, 2018.
  • Užas.
  • Trajanje: 90 minuta.
  • IMDb: 7, 6.

Par godina prije "Tihog mjesta" već je izašao mračni triler "Ne diši", gdje je značajan dio radnje izgrađen na tišini. Ali ipak, u novom filmu, reditelj John Krasinski je ovu ideju podigao na novi nivo.

Evelyn i Lee Abbott žive sa svojom djecom na udaljenoj farmi. Cijeli život provode u tišini, jer negdje u blizini postoji čudovište koje reaguje na zvuk. Ali djeci je teško da ne prave buku cijelo vrijeme, pogotovo jer je mlada Regan gluva od rođenja.

John Krasinski nije samo režirao sliku, već je i igrao u njoj. A uloga žene njegovog lika pripala je Emily Blunt - pravoj ženi Krasinskog. Osim toga, nedugo prije početka rada na slici, par je dobio dijete. A ako bolje razmislite, najvažniji dio "Tihog mjesta" posvećen je temi komunikacije u porodici.

Heroji su imali tragediju - umrlo je dete. Ali ne mogu ni normalno da razgovaraju o tome i da plaču jedni drugima, jer su primorani da stalno ćute. I ovo je opet priča o teškoćama u odnosima, kada tišina i tišina u porodici plaše više od buke i vriske.

Reinkarnacija

  • SAD, 2018.
  • Horor, drama.
  • Trajanje: 127 minuta.
  • IMDb: 7, 3.

Sliku još jednog pridošlice, Arija Astera, mnogi su prozvali najboljim horor filmom 2018. Istovremeno, reklamna kampanja je na mnogo načina djelovala protiv njega: nakon gledanja trejlera, gledaoci su odlazili u kino na običan horor film i čekali vrištanje i ubistva, ali su vidjeli čudnu sporu priču ispunjenu metaforama i logikom spavaj.

Radnja govori o porodici u kojoj je umrla dominantna baka. Nakon njene smrti, svakom od najbližih rođaka počinju da se dešavaju čudne stvari. I nije jasno da li je ovde stvar u nekoj vrsti zlog duha ili jednostavno u nasleđu.

U toku radnje filma možete se čak i zbuniti ko je ovde glavni lik, jer "Reinkarnacija" naizmenično govori o svim likovima. Ali glavna ideja ove priče već je sadržana u originalnom naslovu Hereditary, odnosno "Nasljednost".

Autor filma pokazuje da je gotovo nemoguće riješiti se naslijeđa predaka. Čak i ako osoba to sama ne shvati, neodoljivo ga privlači da nastavi poslove svoje porodice.

Jedna od junakinja filma stvara minijaturne modele svega što vidi, uključujući i svoju kuću. I možemo reći da svi likovi sami žive u takvoj kućici za igračke i ne mogu iz nje pobjeći. Njihovo porodično naslijeđe je njihov kavez.

Horor filmovi o društvu

To

  • SAD, 2014.
  • Horor, triler.
  • Trajanje: 100 minuta.
  • IMDb: 6, 8.

U ovom filmu iz 2014. (ne treba ga brkati s filmskim adaptacijama Stephena Kinga), još jedan malo poznati režiser David Robert Mitchell odlučio je da se pozabavi važnim društvenim problemom - promiskuitetnim seksualnim odnosima i opasnim bolestima.

Prema zapletu, glavna junakinja Džejn ima seks sa nepoznatim momkom, a zatim saznaje da je na nju preneta kletva. Sada Jane progoni strašno čudovište od kojeg je nemoguće pobjeći. Ideja je jednostavna i jasna: morate bolje upoznati osobu prije nego što odete u krevet s njom. Pa, ne treba zaboraviti na kontracepciju.

Međutim, Mitchell istovremeno ne pretvara film u propagandnu brošuru, već jednostavno prikazuje odličan horor, često se pozivajući na svog idola Davida Lyncha i klasika horora Davida Cronenberga. Pa ipak, na kraju, slika ostavlja zanimljiv trag koji vas tjera na razmišljanje.

U gostima

  • SAD, 2017.
  • Horor, satira.
  • Trajanje: 103 minute.
  • IMDb: 7, 7.

Priča ovog filma neodvojiva je od ličnosti njegovog autora - reditelja i scenariste Džordana Pila. Za mnoge je bilo potpuno iznenađenje što se komičar i satiričar odlučio okrenuti hororu. Ali, kako se pokazalo, aktuelna i važna tema rasizma može se poigrati i u ovom žanru.

Crni fotograf Chris i njegova bijela djevojka Rose posjećuju njene roditelje. On se brine da će Rouzina porodica biti protiv njihove zajednice, jer se čini da su roditelji devojčice retrogradni od viših klasa. Međutim, oni čine da se gost osjeća dobrodošao, iako Chris osjeća da nešto nije u redu s njima. A to je jasno povezano s njegovom bojom kože.

Džordan Pil, kao talentovani autor, odlučio je da probleme rasizma ne prikazuje na otrcani i čelasti način. Glavni lik nije ponižen. Naprotiv, svi okolo i gosti kuće dive se njegovom tijelu. Samo sve to liči na divljenje prema nekom neživom predmetu i želju da se nekako približi modernim trendovima.

Kao rezultat toga, Peel pokazuje u kakvim strašnim oblicima može izliti želja za prilagodbom modi u svemu, i jasno nagovještava opasnosti koje nastaju u novoj političkoj situaciji. Likovi u ovom filmu toliko su željni da dokažu svoju toleranciju da rade užasne stvari. Istovremeno, policija ne vjeruje da bi crnac mogao postati žrtva zločina. U svemu tome, naravno, ima zrna groteske i humora. Ali i dalje je radnja vrlo aktuelna.

To

  • SAD, 2017.
  • Užas.
  • Trajanje: 135 minuta.
  • IMDb: 7, 4.

Iznenađujuće, mjesto za društvenost našlo se u novoj ekranizaciji klasičnog romana Stephena Kinga. I to približava film idejama samog pisca, koji je u svojim knjigama vrlo često pokazivao da su glavno zlo sami ljudi. Sjetite se samo čuvene "Keri", gdje je introvertna djevojka maltretirana u školi i kod kuće.

Opća radnja filma je poznata mnogima: u malom gradu djeca počinju nestajati - u kanalizaciju ih odvlači zlokobni klovn Pennywise. Ali niko od odraslih ne želi vjerovati u postojanje čudovišta, pa se s njim mora suprotstaviti grupa odmetnute djece koja su sebe nazvali "klubom gubitnika".

Naravno, prije izlaska filma svi su se sjećali klasične filmske adaptacije iz 1990. godine, u kojoj je Pennywisea glumio Tim Curry. Ali nije uzalud da je prvu verziju scenarija za novu verziju napisao Carey Fukunaga, reditelj prve sezone True Detective. A tvorcu Mame, Andresu Muschettiju, majstoru realističnih horor filmova, povjereno je snimanje slike.

Da, ovaj film takođe ima čudovište koje krade djecu. Ali i dalje novi "It" govori o ljudima, a ne o klovnovima. Život "kluba gubitnika" truju oni oko njih i, prije svega, njihovi roditelji, a Pennywise samo vizualno oličava njihove strahove.

Bolesnog Edija majka puni lijekovima - ugleda gubavca na ulici. Beverlyin otac ne želi da njegova kćerka odraste - ona vidi rijeke krvi u lavabou, jasno povezane s promjenama u njenom tijelu.

Pennywise je ovdje samo marker, koji pokazuje nedostatke društva koje progoni slabu i neobičnu djecu. Zato u cijelom filmu nema nijednog pozitivnog odraslog lika.

Suspiria

  • Italija, SAD, 2018.
  • Horor, triler.
  • Trajanje: 152 minute.
  • IMDb: 6, 9.

Ovaj film Luce Guadagnina baziran je na istoimenom filmu iz 1977. u režiji Darija Argenta, majstora žanra "giallo" (krvave priče ispunjene erotizmom i nasiljem). Ali ako je u originalu autor pokušao jednostavno uplašiti gledatelja i prikazati što više okrutnosti i eksplicitnih scena, onda je rimejk stvorio dublju atmosferu.

U priči, američka plesačica dolazi u Njemačku 70-ih godina da upiše baletsku školu. Ali ispostavilo se da su učitelji ove škole vještice koje obožavaju drevne boginje. U novoj verziji filma, sve što se dešava direktno je povezano sa stvarnim istorijskim događajima koji se dešavaju u Nemačkoj. I lako je vidjeti da vještice koje vode školu daju sve od sebe da zaštite svoje učenike od okrutnosti svijeta oko sebe. Kao rezultat toga, oni sami grade gotovo totalitarno društvo.

Osim toga, na kraju se otkriva ideja koja se može povezati s religijom i politikom. Vještice, koje su služile vrhovnim bićima dugi niz godina, na kraju su počele sebe smatrati bogovima. Poput mnogih predstavnika vjerskih sekti ili političara, oni su zaboravili da su izabrani samo za obavljanje određene uloge i da u svakom trenutku mogu izgubiti moć.

Preporučuje se: