Sadržaj:

6 načina da poboljšate svoju maštu i razbijete kreativni ćorsokak
6 načina da poboljšate svoju maštu i razbijete kreativni ćorsokak
Anonim

Pokrenite mjerač vremena, savladajte metaforičke karte i pogledajte novi pogled na posao.

6 načina da poboljšate svoju maštu i razbijete kreativni ćorsokak
6 načina da poboljšate svoju maštu i razbijete kreativni ćorsokak

Da bi se opisao stanje „nekreacije“, na engleskom postoji termin kreativni blok, au ruskom postoji čitav niz metafora: kreativni zastoj, kreativna kriza, kreativna stagnacija, kreativna blokada, kreativni stupor. Svako u ove koncepte unosi nešto svoje. Ali takva stanja se mogu uslovno podijeliti u dvije grupe: nedostatak kreativnosti i nedostatak ideja, riječi ili vještina.

U prvom slučaju, po pravilu, situacija se naziva fenomenom kreativne krize: monografija je kriza ili blokada - osoba gubi ili uopće ne stječe sposobnost stvaranja, doživljava bolno stanje unutrašnje praznine i glupost, koja može trajati nedeljama i godinama.

Virginia Wolfe, Franz Kafka, Sylvia Plath - svi su iskusili kreativnu krizu i opisali je kao iscrpljujuće, opresivno stanje praznine i beznađa. Lav Tolstoj se često nije mogao natjerati da sjedne za pero i u svom dnevniku je grdio Lava Tolstoja. Dnevnik iz 1855. meni zbog lijenosti. A spisateljska blokada Jacka Londona čak ga je natjerala da kupi ideju za roman. Ovako Ian Martel, dobitnik Bukerove nagrade i autor knjige Pijev život, opisuje ovo stanje:

„Kreativni blok će izgledati kao smiješna sitnica samo onim tromim dušama koje nikada nisu pokušale nešto stvoriti. Ovo nije samo bezuspešan pokušaj, odbijen posao, već ste svi vi kada mali bog umre u vama, određeni dio vas koji se činio besmrtnim."

Razlog za ovo stanje može biti umor, stres, kritika drugih, povećani zahtjevi prema sebi, pa čak i psihička bolest. Da biste izašli iz krize, ponekad morate temeljito razumjeti razloge, napraviti dugu pauzu ili čak potražiti pomoć od psihoterapeuta.

Ali postoji i druga vrsta kreativnog ćorsokaka: kada posao zastaje, nema dovoljno ideja, pravih riječi i inspiracije, nije moguće sabrati misli. Kada pisac ne može da smisli kako da završi poglavlje, a dizajner ne može da uklopi sve potrebne elemente u logo. Sasvim je moguće sami izaći na kraj s takvim stanjem. Evo šta bi moglo pomoći.

1. Metaforičke karte

Metaforičke asocijativne kartice su prvenstveno alat za psihologe. Ovo su male kartice sa ilustracijama ili fotografijama. U pravilu prikazuju ljude i njihove interakcije, pejzaže, objekte, apstrakciju. Potrebni su kako bi klijenta naveli na razgovor, uklonili barijere, pomogli u formulisanju zahtjeva, zavirili u podsvijest i na kraju usmjerili osobu da riješi svoj problem.

Prvi špil metaforičkih asocijativnih karata kreirao je 1975. godine umjetnik i likovni kritičar Eli Raman. Skoro 10 godina kasnije, psihoterapeut Moritz Egetmajer odlučio je da u svom radu sa pacijentima koristi svoj špil nazvan Oh (engleski intermet koji izražava iznenađenje).

Metaforičke mape nisu korisne samo za psihologe i njihove klijente. Kada čovjek gleda ove slike, u njegovim mislima nastaje lanac asocijacija i slika. Ponekad vode u prošlost, u duboka osjećanja, a ponekad razbuktaju maštu, rađaju slike, ideje i zaplete. Glavna stvar je odabrati ilustracije ili fotografije koje izazivaju emocije i natjeraju maštu da poleti. Možete razmatrati karte jednu po jednu ili u kombinaciji i snimiti slike koje se pojavljuju u glavi. Možete prikupiti inspirativan izbor kartica - poput table raspoloženja.

Većina metaforičkih špilova kreće se od 1.000 do 4.000 rubalja. Ali kao stimulator mašte možete koristiti bilo koje zanimljive i neobične ilustracije. Možete ih pronaći na Pinterestu. Na primjer: evo nekoliko uzbudljivih radova,,.

Čak i poznate kreativne ličnosti koriste metaforičke karte u svom radu. Na primjer, pisac Philip Pullman. Ako zaplet dođe u slijepu ulicu, on vadi špil "Miriorame" - ovo je križ između asocijativnih karata i igre. U setu od 24 karte sa fragmentima pejzaža. Možete ih postaviti bilo kojim redoslijedom (rubovi slika će se u svakom slučaju poklopiti) i svaki put ćete dobiti novu sliku i novu sliku, ideju ili scenu.

2. Igre pripovijedanja

Pripovijedanje je pripovijedanje, pripovijedanje. Postoji mnogo igara u kojima morate izmišljati i pričati priče, jednu po jednu ili u grupi. Karte ("", ""), kocke (), figure, polja za igru i žetoni ("") pomažu u tome. Igračima se daju uslovi (lokacije, likovi, alati i predmeti), ponekad veza i završetak, i oni moraju da sastave priču ili bajku. U nekim igrama svaki učesnik priča priču, u drugim svi zajedno komponuju.

To može biti zabavna zabava, dobar način da provedete veče ili da zabavite svoje dijete. Ali osim toga, u tom procesu se oslobađamo, prestajemo se bojati da ćemo izmisliti kakvu glupost (ipak, ovo je samo igra!), i dozvolimo da se i najgluplje ili najluđe, na prvi pogled, ideje razbiju. besplatno. A ako se zaista vredna priča rodi uz pomoć takve bezbrižne, bezbrižne kreativnosti, možete je koristiti u knjigama, crtežima, igrama i scenarijima - ali nikad se ne zna gde drugde.

3. Kreativnost sa tajmerom

Svako od nas je povremeno primoran da čuje glas takozvanog unutrašnjeg kritičara – zlog entiteta koji voli da proklinje i obezvređuje sebe i ono što radimo. Ovaj lik nastaje kao skup negativnih stavova dobijenih od roditelja, nastavnika, zakletih prijatelja i drugih ljudi koji su nam važni. Vrlo često je upravo njegov štetan glas taj koji ometa maštu i ne dozvoljava nam da sjednemo za olovku, četku ili tastaturu. Jedan od načina da to ublažite je da radite za sada.

Ako je margina vremena ograničena, nema vremena da se okrenete perfekcionistu i pričate o nesavršenostima vlastite kreativnosti. Samo to morate učiniti - iako ne savršeno.

Možete sami kreirati rok - na primjer, pomoću tajmera. Tu dobro dolazi dobro poznata Pomodoro metoda – tehnika upravljanja vremenom i borbe protiv odugovlačenja. Prema pravilima, potrebno je naizmjenično 25 minuta intenzivnog rada s pet minuta odmora. Jednostavno više nema vremena za sumnje, strahove i prigovaranje.

Za "trku" na duže staze možete učestvovati u takmičenjima ili maratonima. Najviše od svega, pisci i umjetnici vole ovu aktivnost: priču u sedmici. Tokom međunarodnog maratona pisanja NaNoWriMo (Nacionalni mjesec pisanja romana), trebate napisati 50.000 riječi za 30 dana - nacrt punopravne knjige. Da biste se nosili s takvim zadatkom, morate odustati od samokritike i nesebično pisati nekoliko sati dnevno. Uz to, maratonci aktiviraju uzbuđenje i takmičarski duh – žele doći do cilja i držati korak sa ostalim učesnicima. U takvim ekstremnim uslovima, kreativni stupor bi se trebao povući, a mašta bi trebala raditi punom snagom.

4. Kontaminacija papira

Freewriting (engleski freewriting - slobodno pisanje) je tehnika koja pomaže da se razbiju unutrašnje barijere, izbori sa strahom od praznog lista, dođe do zanimljive ideje i izađe iz kreativnog stupora. Pretpostavlja se da treba da pišete šta god vam padne na pamet, bez postavljanja globalnih ciljeva za sebe i bez osvrtanja na svog unutrašnjeg kritičara i pravopisna pravila. Samo pređite olovkom preko papira, beležeći misli koje lebde pred unutrašnjim okom, čak i ako izgledaju glupe i nisu vredne pažnje.

Slobodno pisanje je vrsta meditacije na papiru, koja također pomaže mašti da radi.

Termin "slobodno pisanje" prvi je upotrijebio Telling Writing, profesor filologije Kenneth Macrorie. 70-ih godina predložio je korištenje ove tehnike za razvijanje učeničkih vještina pisanja. U Rusiji je slobodno pisanje postalo popularno zahvaljujući knjigama Julije Kameron ("", "") i Marka Levyja (""). Julia Cameron koristi izraz "jutarnje stranice" i predlaže da svako jutro, jedva se probudivši, napišete rukom tri stranice teksta. I Mark Levy je razvio pet pravila za slobodno pisanje:

  1. Ne preterujte.
  2. Pišite brzo i neprekidno.
  3. Radite na kratkim rokovima.
  4. Pišite kako mislite.
  5. Razvijte svoju misao.
  6. Postavljajte sebi pitanja.

Osnovna razlika između ove dvije metode je u tome što Mark Levy predlaže korištenje tajmera i postavljanje sugestivnih pitanja koja pomažu u razvoju misli.

Ako vam olovka i papir nisu dovoljni, možete koristiti posebne programe i usluge. je tajmer sa iskačućim savetima za pitanja tako da imate tačno o čemu da pišete. omogućava vam da postavite broj riječi koje ćete napisati, a ako oklijevate, okvir za unos teksta će postati crven i podstaći vas da škripite. Usluga se plaća, košta 20 dolara, ali glavne funkcije su dostupne u besplatnoj verziji.

Za one koji više vole crtati, tu su umjetničke bilježnice i maratoni koji vam nude različite brzinske zadatke, pomažu vam da se opustite i prilagodite kreativnosti. Jednu od ovih "trka" - # 30impossiblethings - prethodno je na Instagramu vodila umjetnica Julia Zmeeva. Zatim ga je, na osnovu maratona, pustila. Među ponuđenim zadacima su, na primjer, sljedeći: nacrtajte autoportret koristeći samo prave linije, za 5 minuta ocrtajte što više lica, napravite strip o svom životu. Glavni uvjet je brzo crtati (postoji vremensko ograničenje za gotovo sve vrste aktivnosti), zabavite se i ne pokušavate sami sebe kritizirati.

Alex Cornell, autor knjige "", predlaže crtanje na slepo. Stavite bilo koji predmet ispred sebe i prikažite ga bez gledanja u papir. „Genijalnost ove vežbe je u tome što ne možete sebe kritikovati što crtate na slepo“, piše Cornell. - Budući da ste vremenski ograničeni, hteli-nećete pravite brze, odlučne pokrete, a nemogućnost da vidite linije u trenutku pojavljivanja oslobađa vas njihove naknadne kritike i prerade. Svi crteži na slijepo izgledaju kao loše skice. Sa njima počinjem da prevazilazim kreativnu krizu”.

5. Gledanje iz drugog ugla

Ako ne znaš da crtaš, piši. Ako ne znaš pisati, sedi za grnčarsko kolo. Za one koji su zapeli u kreativnom ćorsokaku, promjena aktivnosti pomoći će vam da sagledate problem na novi način, pronađete zanimljiva rješenja ili se jednostavno dobro provedete.

U dobi od 55 godina, Pablo Picasso je skoro prestao da slika i nije se mogao natjerati ni da pogleda svoje slike. Tada je počeo pisati pjesme i toliko se zanio da je napisao više od 300 pjesama A. Mikaela. "Poezija Pikasa". To mu je pomoglo da izbaci svoja osećanja i vrati se slikarstvu.

I ne zaboravite da se ideje i inspiracija mogu crpiti iz najneočekivanijih izvora. Ideja o stvaranju romana Stivena Kinga "It" inspirisana je 10 stvari koje možda ne znate o Stivenu Kingu It iz norveške dečije bajke "Grof i zli trol". Autor je želio da napiše priču o trolu ispod mosta - i kao rezultat toga, nastala je horor priča o Pennywiseu, čudovište koje poprima bilo koju masku.

6. Dan tišine

U The Artist's Way, Džulija Kameron predlaže da odustane od čitanja na nedelju dana. Priredite sebi neku vrstu informativne detoksikacije, ograničite dolazni protok informacija.

Ako pazimo na tok koji puštamo i ograničimo ga na minimum, iznenađujuće uskoro ćemo biti nagrađeni za ovu vježbu. Nagrada će biti povratni tok koji će izliti iz nas.

Julia Cameron "The Artist's Way"

Ne radi se samo o knjigama ili novinama. Uglavnom, naši "informacijski kanali" zagađuju objave na društvenim mrežama, vijesti, tračeve. Ako blokirate ovaj tok barem na dan (ili bolje, na nekoliko dana), morat ćete se vratiti aktivnostima koje ostavljaju misli slobodnima i na kraju pomažu mašti da luta: hodanje, kućni poslovi, meditacija, ručni radovi, fizički rad i sport.

Preporučuje se: